jueves, 20 de junio de 2013

"El Havre", de Aki Kaurismaki

   Protesto hoy desde este blog porque un maestro como Kaurismaki no haya sido doblado hasta ahora. Es cine del grande, del bueno, del persiste a pesar de tanta comercialización.
   Bien, después de esta bravata anti capitalista, diré que Kaurismaki, en esta película, se supera a sí mismo. Y es fiel a sí mismo. Colores vivos y estudiados, paleta agradable a la vista, sobriedad interpretativa, mucho fuma que te fuma, canciones de época, y concierto final. Ese es mi Kaurismaki. 
Marcel es un vagabundo que vive en la ciudad portuaria de El Havre. Pero... para que os la voy a contar. Por favor, si podéis no dejéis de verla: ¿gozaréis como yo? Lo ignoro. Gracias, Dios mío, por haberme hecho disfurtar con tan poca cosa. 
  Trata de un milagro, del milagro de la ayuda, de la solidaridad, que produce más milagros. Y es que Dios, como decía San Josemaría, no se deja ganar en generosidad. Un escritor vagabundo que limpia botas y cita el Evangelio, un japonés que en realidad es vietnamita, un niño congoleño escapado que quiere reunirse en Londres con su madre, un policía-policía (es decir, con gabardina, guantes negros, sombrero y un pitillo) que es un persona humana que siente. 
   Y, como siempre, ni una palabra de más, solo el lenguaje sugerente de las imágenes. Kaurimaki tenía que haber nacido en Tierra de Campos, y no en Helsinki. ¡que te lo digo yo!
   Maravillosa, no os la perdáis. 

"La nieves del Kilimanjaro", de Robert Guédiguian

   El buen cine celebra una vez más una película de gran interés y calidad. La recomiendo vivamente.  En los comentarios de este blog sólo busco manifestar sencillamente lo que me han sugerido. No busco ir de crítico de cine, entre otras cosas, porque no lo soy, y haría el ridículo. Busco películas que me digan algo, pero que no sean melosas o sentimentaloides. Y saco mis conclusiones que comparto con los demás. Sólo comento aquí películas que califico de muy buenas o excelentes. Por último, Es bueno haber visto la película para entender lo que voy a comentar ahora, que puede dar base a un Cine Fórum de utilidad.
  En mi opinión, "Las Nieves del Kilimanjaro" trata de la necesidad que tenemos todos de comprender a los demás, de ayudar a personas concretas, no de una manera oficial y burocrática, sino como personas que son. Michel, el protagonista, es un maduro sindicalista, un luchador social con muchos kilómetros encima, pero que se ha aburguesado. Vive una vida feliz con sus hijas y nietos, que son maravillosos. Pero le ocurre un incidente desagradable: le atracan en su propia casa. a partir de ahí, su conciencia se despierta, al reflexionar por qué hay gente que necesita atracar. Y decide actuar generosamente con su propio dinero y con su vida. Y sus hijas no lo entienden. Y no lo entienden porque han nacido ya en una sociedad desarrollada donde han recibido de todo. Son unos egoístas. 
  Michel, que tanto ha luchado por los obreros siguiendo el espíritu de Jaurés y de Spiderman, entiende que ha  sido arrastrado por ese ambiente placentero de clase media baja en el que vive. Descubre que hay otros que lo pasan mal. Y decide dar un paso adelante, junto con Marie Claire, su mujer, que recortó su proyección profesional por estar con su marido y formar una familia, cosa que su egoísta hija no acaba de entender. 
   Así recuperan los dos la felicidad perdida, volviendo a lo que siempre quisieron ser, aunque para eso tengan que renunciar a un viaje para ver la nieves del Kilimanjaro. 

viernes, 14 de junio de 2013

"La deshumanización del arte", de Ortega y Gasset

   Acabo de leer este breve ensayo de Ortega y Gasset. Ortega es un buen escritor y un ocurrente testaferro de todo lo que pasa a su alrededor. Este breve escrito data de 1925, y en él trata de comprender el sentido y el papel de las vanguardias artísticas que en ese momento estaban en auge y habían cambiado en pocos años el panorama del arte europeo. 
   Con una cierta dosis de profecía, Ortega va a la raíz del problema. La cuestión es que en Europa nos hemos cansado del hombre, y buscamos el goce artístico más allá de nuestra inteligencia y de nuestra voluntad. A Picasso, Dadá, el surrealismo, etc. no les interesa el ser humano, ni el mundo con sus puntos cardinales, han perdido en el Norte existencial y se han visto obligados a fundar otra estética para la cual el ojo humano común no está preparada. Conclusión: nadie les entiende. 
   Sin embargo, Ortega, con sus dotes de profeta, vaticina la importancia que tendrán esas corrientes para la posteridad. Su actitud en absoluto es de desdén. Lo único que hace es intentar buscar el por qué de la revolución artística. 
   Sus pensamientos pueden ser más o menos discutibles. En todo caso, leer a Ortega es siempre una buena experiencia.  Es un comunicador nato.

domingo, 2 de junio de 2013

"Lincoln", de Steven Spielberg


   Dicen que tiene muchos diálogos y poca acción. Pero yo creo que se puede mantener en pie un película, si los diálogos son buenos. En mi opinión, la caracterización, la actuación de los personajes, los abundantes diálogos, etc. no ahogan una trama que te mantiene en vilo. Plantea temas muy interesantes. Sobre todo, el funcionamiento de la política. Las tensiones que produce, incluso en la propia familia de Lincoln. La mujer hace un papelón. 
   Para conseguir la abolición de la esclavitud, Lincoln compra votos de diputados, prometiendo cargos y prebendas. ¿Hizo bien? Interesante dilema y muy interesante película de Steven Spielberg que demuestra, una vez más, su maestría como director.